[心得] 漫威蜘蛛人2 劇情心得(有雷

文長注意!

其實本來是想寫整體心得，不過劇情的部分不知不覺寫到爆字數……乾脆拆出來獨立一篇，系統方面另外再分享。

話說蜘蛛人三代電影系列看下來，我心中其實是充滿遺憾的

陶比版第三集翻車。

加菲版第二集翻車。

湯姆版沒翻車，但它是MCU的故事，跟彼得原始設定差最遠。

新宇宙兩部動畫很神，但它是邁爾斯的故事，不是彼得的故事。

彼得帕克—蜘蛛人的起源故事，在電影中一直都沒有完美收官，直到這部遊戲出現。

沒錯，本作的劇本就是這麼讚，在超英作品中絕對是一線水準，用一句話形容，「假如陶比版第三集、加菲版第二集有拍好，就會長這樣」，這款遊戲填補了電影版的遺憾，雖然大家都說GOTY本作一定是陪跑，但我認真覺得這款拿個最佳敘事/最佳演出是很有機會的。

劇本的優秀主要可以分兩個層面來談，第一個層面是主線任務的「密度」。

有些批評指出本作主線長度太短，但我覺得本作的主線安排可以說剛剛好，對「電影式遊戲」來說是最完美的長度。「電影式遊戲」聽起來很簡單，甚至有人當成負面形容使用，其實不然。

一部好萊塢爽片，每10分鐘一個小高潮、每半小時一個大反轉，帶給觀眾的是一氣呵成、經過精密設計的情緒刺激。你說近年的3A大作畫面都像電影一樣漂亮，確實，但它們玩起來有真的像「看一部電影」嗎？

拿《戰神：諸神黃昏》來說明，確實一鏡到底非常屌，確實它的劇本也寫得很好，可是它的遊玩節奏有像好萊塢爽片嗎？一點都不。就算你全程衝主線完全不探索，也會遇到好幾個「緩衝任務」，意思是說這個任務沒有推進重要的劇情、也沒有刺激的場面，單純就是用來填充遊玩內容的，雖然好玩，但整段刪掉也不影響劇情主幹，以「遊戲」而言它是好玩的內容，但以「電影」而言它完全沒必要存在。

而本作的主線，真的有做到「玩一部電影」的高密度，仔細看它的主線任務設計，每個任務都符合英雄動作電影的編劇理論：開頭先來段熱場的刺激戰鬥(沙人)，之後進入文戲鋪陳(梅嬸回憶、哈利回憶、參觀基金會、遊樂園)，快速建立角色個性、安排角色的內心困境。文戲鋪陳完、外在困境馬上登場，讓主角們沒空煩惱，就得面對一連串挑戰(獵人、蜥蜴人)。接下來是高潮前的低谷，開頭鋪陳的內心困境與外在困境一口氣爆發壓垮主角(共生體戰衣黑化、猛毒誕生)，主角必須與內心困境和解，才能找到戰勝外在困境的契機(進化反猛毒戰衣)，最後憑著這個契機迎來大逆轉的 Happy ending。每一個任務都可以完美對應電影的情節設計，沒有一個任務是灌水的。你說它短嗎？看電影只能爽兩小時，這部可以一連爽十幾個小時，很值得了。

尤其是文戲鋪陳的部分，遊戲中幾個氣氛平緩的文戲任務都集中在遊戲前期，一次把慢節奏的任務跑完，之後就全部都是緊張刺激的戰鬥任務，一路到結尾，中間如果要安排緩衝的節奏，都放在支線任務，讓玩家自由選擇，情緒不會被中斷。

這個安排聽起來很簡單，但不知為何做到的作品卻不多。光舉本家作品，剛才提到的《諸神黃昏》，最為人詬病的就是節奏最慢、文戲最多的鐵森林橋段，整段劇情不差、遊玩體驗也不差，可偏偏插在劇情高潮的故事中段，長度還很長，搞得好像在玩寸止play。另外像是當年電影式遊戲的代名詞《秘境探險》系列，4代也是常常玩一玩突然進回憶，中段還有強制探索的大段劇情空白，這些設計都是跟電影編劇概念衝突的。

注意我並不是說本作這樣的主線安排一定優於其他3A遊戲，只能說是側重點不同，其他3A為了填充遊玩內容，多少必須放棄劇情的密度；而本作則是放棄遊玩時數，確保每個主線任務都有足夠高的劇情密度，全力追求「像是在看一部蜘蛛人電影」。

從遊戲設計的角度，這不一定是最好的策略(因為遊戲長度短)，但確實帶給我僅此一家的優秀體驗。至少我敢說這部的劇情、演出都屌打MCU階段四以後的九成作品。

第二個層面是角色的塑造，本作每個角色都做到各自定位上100%的發揮，沒有任何一個廢角，更不用說主要角色的塑造，完全不輸電影系列。順帶一提本作很多重要的台詞都放在戰鬥中的對話，建議一定要認真看，如果沒有餘裕就調整最簡單難度來看，才能夠進一步了解角色。

首先最值得講的是哈利，本作真的是還哈利一個公道，哈利之於彼得是一個超重要的存在，問題是之前的兩部電影完全把哈利拍爛了。

陶比版的哈利是一個搞背刺的假兄弟、加菲版的哈利毫無反應就是個路人。本作完成了電影失敗的任務：讓玩家(觀眾)對哈利共情，你必須先對哈利有好感，才能理解彼得的痛苦。

中城高中的回憶任務、遊樂園任務、基金會參觀任務，與哈利密集的相處描寫，足以說服玩家哈利是一輩子的麻吉，然後才進入哈利版猛毒特工搭檔任務。因為玩家早就知道猛毒是反派，你會很不放心哈利的行為，隨時準備應對他的黑化，前面鋪陳的感情和對猛毒的懷疑產生矛盾，使這段任務充滿不安、懸疑感。

沒想到哈利雖然性格有變得更衝動，但行為上卻還是一路相挺到底，破除懸疑，進一步把哈利的好感度刷滿，好感度夠高，後期變猛毒的情緒衝擊才夠強，結尾短暫恢復理智更是神來之筆，完滿了角色曲線。

另外最後並沒有死透，很好奇他的故事還能怎麼發展，總不可能這集當猛毒、下一集又變綠惡魔Jr吧？也太苦勞了XD，希望如果他再登場，可以徹底加入我方，不要再虐彼得了……

說到大家的好鄰居彼得，雖然本作號稱雙主角，但劇情還是以彼得的故事線為主，比例大約是6:4，得益於較高的劇情占比，彼得的描寫可以說是面面俱到，要掙扎有掙扎、要成長有成長。

劇情前期給他的關鍵課題是梅嬸點出的「平衡」，蜘蛛人與彼得個人生活的平衡、兩位蜘蛛人責任的平衡、彼得與MJ的平衡等等，呼應共生體戰衣登場後一切開始走向失衡的極端。

很特別的是本作有討論到蜘蛛人對於「不殺」的信念，通常這種信念我們會先聯想到蝙蝠俠，蜘蛛人雖然也不殺，但基於作品自帶的青少年調性，我們總是把蜘蛛人的不殺視為理所當然的設定，比較少探討蜘蛛人堅持不殺背後的兩難(電影沒有，漫畫我不知道)。

有一段劇情我印象很深刻，邁爾斯潛入彼得的內心世界，其中的孤島監獄犯人源源不斷湧出，關卡放了一大堆不斷生成的雜魚，讓玩家親身體會蜘蛛人犯人抓不完的絕望。

馬丁李說這些罪犯抓了又逃，徒增痛苦，蜘蛛人的內心一定很挫敗。邁爾斯卻回答「他知道這是他工作的一部分，因為他相信人會改過自新」。

蝙蝠俠絕對不相信人會改過自新，他不殺的理由是經過一連串長長的道德哲學辯證：他想殺，只是不能殺，因為殺人就跨越了區分他與其他罪犯劃出的唯一界線；殺了一個人，就會殺第二個、第三個，之後就回不了頭了，諸如此類。

但蜘蛛人沒想那麼多，他就是相信人性本善而已。正是這個天真的信念定調蜘蛛人的英雄風格，要知道蜘蛛人在設定上是很「弱」的英雄，幾個主要反派都可以跟他打成五五開，每次戰鬥完總是遍體鱗傷。反派活得好好的，身邊的親人卻一個一個死去，即使如此還是不放棄，就是我們的衰毛小蜘蛛。

劇情從這個角度切入，讓共生體的劇情更好發揮，共生體成為彼得以為的解方：彼得內心世界的下一個場景，竟是共生體秒殺了邁爾斯剛剛打不完的所有囚犯。

用絕對的力量壓制一切，問題就解決了。邁爾斯想反駁，彼得不會這樣想(thinks)，但馬丁李指出，但他可能會這樣覺得(feels)。

共生體並不是直接把彼得變成一個壞蛋，但不管他理智上是否承認共生體的暴力，他都能親身體會(feel)共生體力量帶給他的好處，共生體成為解決一切問題的萬靈丹，讓彼得的黑化更顯合理，甚至引人同情。

彼得黑化了怎麼辦？當然需要邁爾斯來拯救啦。邁爾斯是稱職的男二，相較彼得，邁爾斯也是要掙扎有掙扎、要成長有成長，唯一一個小問題是他太堅強了，所有的困境都是自己想一想就想通了，導致彼得為主、邁爾斯為輔的感覺更強烈，但整體上還是非常討喜可愛的角色。

剛克跟海莉質疑他追捕馬丁李的動機，他說：「爸相信人會改過自新，但跟這是兩回事，我必須保護你們」，可以看出他這時候是不贊同他爸的，還有點被殺父之仇沖昏頭，保護聽起來更像是藉口。

直到他跟馬丁李正式對決後，心境開始發生轉變，進而發生上面說的彼得內心世界的那一段劇情，彼得的信念與邁爾斯父親的信念重疊，相信每個人都值得第二次機會。邁爾斯潛入彼得的內心，拯救彼得，同時也透過親身體會彼得的信念，完成自己的成長，這個傳承感實在是太讚了。

最後說到MJ，雖然戲份不多，但這次的猛喧boss戰對話是超級亮點，我還以為在看《婚姻故事》，這段吵架超級好看，MJ的真心話字字錐心，彼得的道歉也都有好好接住MJ在意的點。吵完架後兩人感情大升溫，共生體根本是來做情侶諮商的吧XD

MJ最大的作用就是呈現「超級英雄家屬」的真實面，這類角色在以往的超英作品中通常是很刻板的，要嘛是全心全意支持，必要時還開導一下主角；要嘛是直接死翹翹了(笑)。如果設身處地看待這些角色，會發現他們大多時候的心境應該都跟MJ本作的吵架內容一樣：不平衡。

我們每個人都是自己生命的主角，但如果你的家人是超級英雄，你可能很難說服自己這樣想。

MJ就是這樣，本作開頭就強調MJ對於自己錫卡西亞的書只賣14本耿耿於懷，她內心也有自己的目標要達成，她有透過寫作改變世界的夢想。但現實是不管好事壞事，她生活中的所有事都圍繞蜘蛛人轉，她要支持蜘蛛人打擊犯罪、她要幫忙負擔蜘蛛人的貸款、整個紐約都在討論蜘蛛人、而她想在職場上成功的最快手段居然還是寫蜘蛛人的報導。

明明蜘蛛人少了MJ可能會餓死，但沒有人知道MJ的重要性，蜘蛛人是整個紐約的拯救者，而MJ自己滿懷抱負的書只賣了14本。一方面妳知道蜘蛛人沒有錯，他在做對的事，一方面妳怎麼可能不嫉妒、不心累、不埋怨、不自卑？

我認為這個角色體現了女性主義(的一部分)，並不一定要像驚奇隊長那樣，展現出超強自信、超強戰力、把男性踢一邊去。(好啦本作MJ的戰力確實也很猛)

而是彼得的一句：「我現在明白了，妳的夢想和我的夢想一樣重要。」被平等地對待、被真誠地看見，這才是MJ當下最需要的。

話說彼得這一段真的是情侶吵架溝通典範，直男們快抄筆記啊XD

主角們講完了，接下說說反派。

大家還記得陶比版第3集、加菲版第2集為什麼大暴死嗎？

就是塞了太多反派、卻拿捏不好劇情分配，導致反派變成一群小丑。

本作迴避了這個缺點，反派比兩集電影加起來還多，但戲份主次安排得宜，堅守一個最高原則：工具人反派負責演出、主要反派負責劇情。所以也許會有人抱怨克萊文描寫不夠，但絕對不會有人抱怨猛毒描寫不夠，眾星拱月的陣型執行得很好。

以下依登場順序來談：

沙人，工具人反派一號，戲份最少但演出最華麗，稱職完成開局熱場的任務。後續的描寫放在收集支線，整個遊戲過程都會一直遇到，雖然實際出場只有半小時，卻不會讓玩家忘記他，很聰明的設計。支線劇情也是走一個最簡單最狗血，不需要幾句台詞，但可以讓玩家馬上記住。

獵人克萊文，工具人反派二號，爭議最大的角色，有人覺得他氣場很強，有人覺得是缺乏描寫的無腦反派。

我覺得這些批評確實有道理，就像上面說的，因為所有的描寫都留給猛毒，克萊文這邊沒什麼機會給他描述自己的信念或立場，但同時他的戲份對於推動劇情又很重要，給人的感覺就偏向刻板的作惡反派。

不過我很欣賞他的動機一致，從頭到尾就是在獵捕各個反派，從中找出可能殺死自己的人，順便應付來搗亂的蜘蛛人，最後真的讓他找到了，也沒有任何示弱或卑鄙手段，全身心奮戰後坦然赴死，老實說有點帥。

他的功能性除了推動劇情，最重要的就是襯托猛毒的強大，這點非常成功，他前期的劇情表現可謂絕對碾壓，輕鬆擊殺一代各反派、一刀捅爆彼得，他的Boss戰在高難度下也確實有難度，唯一打贏他的只有穿上共生體戰衣的哈利、彼得。沒想到猛毒出場後換他被絕對碾壓，當小孩一樣在打，這個強度層次堆疊我還以為在看金庸還是Jump漫畫。

他的便當是劇情中第一個血腥的死亡，揭示下半場的開幕。我特別喜歡製作組的烘托手法：先讓玩家用蜘蛛人跟他打一場Boss戰，後續再安排用猛毒跟他打。對蜘蛛人來說很麻煩的招式，對猛毒變成小打小鬧，呈現出猛毒的超絕暴力。

如果克萊文的便當用過場動畫演，一定會有人吐槽克萊文犬死、前面打他半天都白打了之類的，但是讓玩家用猛毒親自下手，就不會有這種感覺，只會更加覺得猛毒真的超幹爆強。

蜥蜴人，工具人反派二號，這邊特別講一個厲害的設計，你會發現，康納斯博士的台詞99%都是功能性的，就是負責講解共生體，關於他個人變成蜥蜴人的內心掙扎，一句也沒有。頂多就是被打藥前的求饒，讓你看得出來他很不想變蜥蜴人。Boss戰對話也是專注在描寫彼得的黑化，就連他恢復人型後，通常會講個什麼「謝謝你沒讓我變成怪物」之類的台詞，也完全沒有，馬上回去專心處理共生體的劇情線。

為什麼？因為「治癒身體缺陷，但變成怪物」這個議題和一代的八爪博士、本作的猛毒是完全重疊的，如果浪費時間在康納斯博士身上，就等於是犧牲猛毒的描寫，還講了重複的劇情。所以權衡下製作組選擇完全不描寫蜥蜴人，只讓他負責精彩的戰鬥演出。

是嗎？

厲害的來了，台詞不夠，關卡來湊。追捕蜥蜴人的任務線，玩家會先進到康納斯的家中調查，搜索中你會看到他與家人的照片、兒子的房間、滿地的玩具、甚至開啟實驗室的密碼還是可愛的兒歌，而這一切映襯著各處怵目驚心的爪痕。到了地下室後，則可以看到研製失敗的解藥、被破壞的拘束器。

蜥蜴人本身不用講一句台詞，在關卡探索中，就已經完成對這個角色的描寫，你可以看見他對家人的愛、家人離開的後悔、不想再次變身蜥蜴人的恐懼。緊接魚市場的橋段，刻意做出恐怖遊戲的氛圍，跟康納斯的家形成巨大反差，做出「康納斯」與「蜥蜴人」的對比。這一段關卡完美呈現遊戲這個媒介的強項：你不是在看角色演劇情，而是在親身體會劇情。

馬丁李，主要反派二號，嚴格來說他不算反派，這個角色在功能性上是傳功長老，負責送兩個蜘蛛人新技能，另一個功能是幫助邁爾斯直面內心黑暗面，彼得靠的是共生體，邁爾斯靠的就是他。

不過劇情沒有因為他是傳功長老就隨便對待，他還是有自己完整的角色曲線。

可以看到馬丁李剛從囚籠出來時還是非常機車的，他質疑邁爾斯想看著自己淹死，眼看著就要動手，只是被獵人介入抓走。

從邁爾斯跟他的Boss戰對話中，感覺得出他這時的心態偏向自暴自棄，他知道自己做過的事是錯誤的，但他也不覺得能改變什麼，並且還是把主要的責任推卸到諾曼奧斯朋身上。

一直到被邁爾斯打敗，邁爾斯卻沒有下手殺他，他才開始改變，到最後跟蜘蛛人並肩作戰，下定決心用餘生彌補過錯，甚至準備犧牲自己淨化彼得體內的共生體(結果沒死)。最後應該是失去能力並自首投案了，前面有說蜘蛛人的信念是人值得第二次機會，馬丁李就是這個第二次機會的實踐者。

馬丁李的設定是一個好人，但因為仇恨而墮落。他在一代日記中寫到慈宴會代表他好的那一面，但其實一代的劇情表現看不出他哪裡好，因為主要反派是八爪博士，相對馬丁李的表現就像個單純壞蛋。到了二代，這個角色才算完整，我們也真的能被說服，他本質上確實是那個一手打造慈宴會的好人。

最後是共生體/猛毒，主要反派一號，或者說是真主角也不為過。以共生體戰衣的形式鋪陳了大半，接近劇情後期才粉墨登場，但一登場就爽爆帥爆。

話說不少蜘蛛人粉絲都是喜歡猛毒勝過蜘蛛人本身，我以前很不能理解，我覺得猛毒就是噁心觸手怪而已。直到玩了本作，才終於體會到猛毒的魅力，就是那極端的暴力跟強大。

不過猛毒本身沒有表現出太多的個性，主要還是在為哈利劇情線服務。要說比較有趣的劇情，就是哈利猛毒化的自稱變成「我們」，這個自稱暗示哈利已經完全黑化，跟猛毒合為一體。不過在最終戰哈利居然短暫恢復神智，還試圖阻止猛毒(雖然瞬間失敗)，證明那些屠殺是基於猛毒的意志，不是哈利的意志，讓我驚喜又感動。

共生體設定上很優秀的一點是，除了讓角色狂暴化，它也強調「讓角色說出真心話」這個層面，陶比版第3集雖然也有這方面的描述，但還是更多聚焦在暴力性格，導致最後大家只記得惡霸麥奎爾迷因XD

哈利、彼得、MJ的那些負面情緒都是原本就存在的，共生體並沒有無中生有，只是更加強化那些負面情緒。彼得對蜘蛛人扛不了整個紐約的無力感、哈利對邁爾斯成為彼得搭檔的嫉妒、MJ對於全世界都繞著蜘蛛人轉的不平衡等等，這些情緒都被共生體激化，讓這些人之間的戰鬥同時也是好看的吵架對戲，不只是單純的黑化。

最後決戰從中城高中打到基金會，與前期的回憶任務首尾呼應，劇情結構非常工整，呈現的效果也很讚，尤其轉場方式是讓猛毒長出大翅膀，帥到爆炸。

講到最終戰，特別想提一個有趣的小巧思，在本作的眾多小遊戲、QTE中，有一個QTE是玩家需要將L2、R2用不同力度壓到對應位置去解鎖機關，基本上只是個用來秀自適應扳機機能的小花招而已，而且出現的次數頻繁到有點煩。

不過在最終戰這個QTE以令人意想不到的形式再次出現，這個QTE之前每次出現，它要求的力度一定都是兩邊不一樣，而且都不會在最下面，因此會養成玩家輕輕按、慢慢調整力道的習慣。

唯獨面對猛毒的這最後一次，兩邊的位置都出現在量表最底，玩家這次什麼都不用管，死命按到底就對了，有趣的地方就在這裡，刻意打破玩家被訓練好的習慣，跟劇情呼應，體現出蜘蛛人破釜沉舟、拼死一搏的危機感。這麼一想的話，之前按到煩的那麼多次QTE，竟然也產生那麼一絲絲「伏筆」的味道，很有意思。

主線劇情的感想大致就是這樣，其實支線設計也很值得一談，不過文太長了，下次跟系統一起講吧。

整體來說，個人覺得這次的劇情達到蜘蛛人電影的頂標，也達到超英作品的頂標，在我心目中跟《阿卡漢城市》是同等的水準，期待下一部作品，如果能維持這個水準，一定可以成為不輸阿卡漢系列的經典。

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