[好雷] 海邊的曼徹斯特

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電影版首po，最近看了這部好幾年前的電影
想簡單抒發一下，就不一一講述劇情了，大概就是對劇中一些場景的看法
如有凌亂瑣碎的地方還請見諒

看完《海邊的曼徹斯特》過好一陣子
感覺整個劇中氛圍所散發出來的餘韻，還不時地在腦海中繚繞
很喜歡這種平實不過度渲染，卻蘊含飽滿情緒的敘事方式
不少人提到的幾個突出的剪接，在我看來更像是運用得宜
如教科書般地示範如何把不同時間串連，去描述一個的事件或狀態
扣除這些技巧性的影像處理，其實就是一部很樸實的劇情片
樸實到能看到一些其他電影、戲劇，甚至小說的影子
只要能把故事描繪的動人，「擊中」觀眾的心，那無庸置疑就是部好片

《海邊的曼徹斯特》就是如此的深刻動人！
Casey Affleck飾演的主角Lee Chandler，忠實演繹了一個失去摯愛後墜入底層的男人
這裡用「忠實」來形容演技不是因為我們知道何謂忠實呈現
而是影片裡隨著Lee當年失去家人的緣由被揭開
再對照當下的他呈現出來的言行舉止，一切都非常合理也真實
不崩潰也不哭泣，只有滿臉的疲態
還有條不紊地處理兄長離去後交辦的各項事宜
這些都告訴我們— 這就是人生 你得往前走！
那些無以名狀的苦楚，只能悶在心底
只有對著酒館裡的陌生人嗆聲，幹個一架，才能偶爾獲得情緒的抒發
要表演這種內斂的情緒轉折，可不是只有擺著一張冷酷表情就做得到

Casey透過眼神和走路的方式去切換不同時空的Lee
所以，當看到前段Lee在醫院和醫師及友人見面時
或許會以為他只是個漠然不善交際的男人
直到在律師辦公室聆聽遺囑的那場戲，伴隨著往昔的重現
觀眾看到了多年前哀傷崩潰的父親，和現在被迫當「代理父親」的叔叔
甚至再回溯到那位如陽光男孩般的Lee
經由他的表演我們可以逐漸察覺到
不同心境下的Lee有著不同的神情，不同的語調
連步伐的輕重緩急都有些許差別

尾聲，Lee和姪子Patrick在看著家人入土為安後散步回家
最後鏡頭向著兩人在船上釣魚的背影
於是身為觀眾的我們清楚知道，主角那將自己隔絕於人群之外的狀態看似沒變
實際上卻有了些許不同，至少確信的是
這對叔姪藉著這個機緣重新拉近彼此的距離，朝著人生的下一個階段
這大概是Joe身為父親和兄長所給家人最後的禮物了
Casey Affleck細膩的演技讓我們看到了一個角色完整的心境轉變
最後落幕前，海邊小鎮上凜冽的海風，港口畔的屋舍，港灣裡的船隻，還有飛翔的海鷗
片頭片尾都是這幅城鎮風情畫，看似不變，卻飄蕩著不同的氛圍。

接下來談談最想說的部分— 配樂
這也許算是我觀看電影時會非常注意的地方，當然也可以說被這幾幕給吸引了
總之，畫面與音樂搭配所營造出的情緒是非常飽滿而有張力的

容我先提個人認為最喜歡的一段
那就是上面提到的Lee和律師在事務所憶起的那場悲劇
作曲家Albinoni的名曲<G小調慢板>貫串了這近10分鐘的戲
豐富了這段故事的情感層面 也更完整地傳達導演想要賦予畫面的悲劇感
這是小說《塞拉耶佛的大提琴家》中，大提琴家連續22天在同一個路口所演奏的曲子
為了悼念排隊買麵包而受戰火波及而喪生的22位無辜民眾
那是比之電影中所要傳達的更為悠遠而廣闊的悲慟
在這層背景上，使得音樂某種程度呼應了了電影中的情感
這場戲和前段冷酷帶著壓抑的場面相比，充滿了更加厚重的情緒張力
這段回憶結束後畫面來到吹著凜冽風雪的港邊，管弦樂團奏著深沈無力的悲鳴
直到Lee帶著Patrick離開事務所 音樂才結束
整段戲樂曲配合著故事進行，充滿悲劇感令人惆悵

再看到主角Lee在家中接到前妻Randi的電話的那一小段
得知突如其來的「好消息」後，平靜的內心掀起了漣漪
這裡藉由他在電話交談的過程中，包含口氣 語速 和原地踱步的一些細微變化
暗示這通電話所引發的情緒波動
接著樂團奏起神劇<彌賽亞>裡詠嘆調優美的前奏，彷彿在祈求平靜
然後歌聲就伴隨著教堂中的喪禮，與劇中角色們一同傳遞悲傷，一同祈禱
如同歌詞所傳達的意境，短短兩分鐘，音樂賦予了這一幕片刻的安祥與救贖

還有電影開始不久後的片段
Lee接到來自醫院的噩耗後，駕著車在雨中回到家鄉
配樂同樣是來自<彌賽亞>裡一段恬然閒適的田園曲
古典音樂中鄉村風格的樂曲伴隨著滂沱大雨中駕車趕路的旅人
乍聽之下有點突兀，在這裡卻像是有著安撫人心（主角Lee）的效果
配樂家對韓德爾以及<彌賽亞>有著相當的喜好
這部電影顯然也是以這種巴洛克的音樂風格作為配樂的基調

最後，故事後段有個很有意思的場景— 是關於音樂的收束
說到配樂，除了音樂進行時會替場景增色外 在戛然而止時也能傳遞一種突然的效果
彷彿告訴觀眾，故事至此會有轉折，驚喜，或是意外

而電影此處就給了個出其不意！

先是在船上一片喜悅的氣氛中，大家一同享受著在海上馳騁的美好時光
爵士樂的經典曲目<I'm Beginning to See the Light>襯托著這悠閒與祥和
輕快愉悅的歌聲像是在稱頌這浪漫，並讚揚著親人之間的愛
突然，就在畫面唱著美好之際，Lee與前妻Randi在路上相遇
而歌詞也剛好就在I'm Beginning to See the Light這句戛然而止
真夠巧妙的停止！

當曾經是彼此曙光的兩個人再度相遇，能聊的也許就只剩關心對方好不好而已
這裡不用配樂 看著兩人對戲便足矣，但前面音樂上的鋪陳完美地把兩段氛圍銜接起來
非常值得用心品味的一段

總之，這是部餘韻深長的好片
它的好不須多言，當年影評和影迷都給了應有的評價
而對我來說，就是一個碰觸到內心的好故事
至於配樂，雖然說了這麼多，並非要強調這其中有多厲害和突出
其實就和剪接一樣，平凡而老派，音樂風格也很古典
但情感就是恰如其分地伴隨著影像宣洩出來
有點像布拉姆斯的交響曲，寫的是在當時相當保守的風格
但精煉而純熟的運用，造就的就是偉大而不朽的音樂
《海邊的曼徹斯特》強調的不是那種歷盡一切，迎向光明，主角會得到救贖的正向精神
也不是沈浸在冷冽氛圍中，慢慢訴說著無以為繼的魯蛇人生
它就是一種真實人生的可能樣貌，看完也許會鬱悶不已
但也就是這樣，才值得仔細品味。

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