[心得] 追劇商戰 (Binge Times) 書摘心得

追劇商戰, 解密Netflix、迪士尼、蘋果、華納、亞馬遜的串流市場瘋狂爭霸 (Binge
Times: Inside Hollywood’s Furious Billion-Dollar Battle to Take Down
Netflix) 書摘心得

對於一個劇迷，一個對串流、SaaS business model有濃厚興趣的人而言，打從看到追劇商戰（Binge Time）一書的簡介就格外有興趣。本來想在誠品一口氣看完或是等圖書館到館，但翻閱之後還是忍不住買下啃完。

「受惠」疫情，這三年應該是串流平台大爆發的一年，本書於美國出版於2022年4月，台灣則是2022年9月，故對於幾大串流平台的誕生到2021年底所發生的大事，都有了詳實的摘要。本來會擔心本書內容會不會流於流水帳，或是都是已知的新聞訊息，而結論是，閱讀本書的過程，除了對這些平台的過往更明白之外，對於這幾年的回憶與整理，也算是另一種收穫…。

如果你／妳和我一樣熱愛追劇，對於各大平台的發展也有濃厚興趣，那麼本書值得一閱…

以下是書摘及簡單的心得 胬

網誌版連結：
https://www.zoncheng.com/2022/09/0422-netflix-binge-times-inside.html

二○一八年初，晨間新聞已經不像施泰爾特書中所描述，是個充滿愉快談話或人才濟濟的地方，而是變成MeToo運動的戰場。《今日》主播麥特．勞爾和《ＣＢＳ今日早晨》主播查理．羅斯的事業都因性騷擾指控而遭重擊，迫使《晨間直播秀》戲劇內容大幅更動，必須有更深層次的定位、更敏銳地處理大型新聞媒體組織裡的性別關係，重新聚焦於卡瑞爾所飾演的角色，還有他被拔除主持人大位的後續發展，拍攝時好萊塢著名製片人韋恩斯坦性侵刑事案件正要在紐約開審。《晨間直播秀》劇本一直處在重寫狀態...
心得：MeToo / BLM (Black Lives Matter)/ SJW (Social Justice Warrior)的興起, 這些事件對文化藝術產業的影響，真的不亞於一場戰爭…

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…不會再有隔夜尼爾森收視率統計，取而代之的是，製作人和導演會收到Netflix提供的
自動報告顯示收視人數，有兩段區間：一齣戲上架後十天和二十八天。外部數據包括一般熟悉的洞察，就是觀眾的性別及年紀；也有更現代的指標，例如收視家戶數。不過，像《愛爾蘭人》這種電影就沒有好萊塢的尊榮儀式了，也就是上映第一週的週末票房，而改為第一個月的收視數。對於向來習慣以星期五午場排隊人數，來預測該部電影整體財務表現的產業，一個月就像永恆那麼久…

心得：可以想見這些串流平台的創作團隊在這個世代會蒙上更大的壓力，另一方面，也讓我感覺了有大數據，不一定就能帶來佳作… 創作人的堅持還是很重要的…

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赫比達以寫作及插畫創作出一系列迷戀科技的故事，他和被譽為科幻之父的凡爾納（
Jules Verne）同一時代。赫比達最歷久不衰的小說《二十世紀》（Le Vingtième Siè
cle）在一八八三年設想出的多媒體環境，至少要在一百年後才會實現。赫比達想像有六十萬訂閱者付費閱聽現場新聞，還有類似現代實境秀的通俗連續劇，以及許多誘人的事物，他竟然預期到現今的科技裝置和消費者習慣，全是現代世界互聯及串流的核心。「電聲鏡」螢幕占滿整個牆面，從世界各地都可以個人化隨選即看，螢幕就是這個網絡的神經中心，它能播放發生在中國的戰爭畫面、肥皂劇、荒謬音樂劇、來自歐洲各首都的歌劇和芭蕾表演、零售商品、遠距課堂教學。（多麼符合二○二○年啊！）

赫比達帶著奇異的遠見，幻想出他的創造物：「此裝置有個簡約的水晶螢幕，平貼在牆上或是像鏡子設在壁爐上。愛好觀劇者不必離開家門，只須安坐螢幕前，選擇戲劇，建立通訊，節目馬上開始。」

心得：會想引用這一段，主要是這本小說可能是西方世界中，對於現今串流平台預言中最相像的吧… 每天看著水晶螢幕…這大約是我每日下班後的生活…

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訂戶在Netflix看影集時，就像樂事洋芋片廣告說的一樣──沒有人會只吃一片。

心得：我吃洋芋片的時候，也是告訴自己，每次只能吃三片，但總是會再多吃幾片…

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Netflix每齣自製影集在片頭播放的音效（也稱為聲音簽名）「Tudum!」，就出自《紙牌屋》第二季結尾，主角安德伍「敲兩下」的聲音。這段音效與觀賞Netflix緊密相關，於是公司決定將二○二一年某次大型促銷活動命名為Tudum!，公關稿解釋：「一聽到這段音效你就會認得。」

心得：應該是不少Netflix迷都知道的冷知識…也再次為我的Netflix入門劇 - 紙牌屋不
能得到善終，感到嘆息…

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這支應用程式其實已經裝在好幾百萬部iPhone和iPad上面，但是無人注意而萎縮。一旦消費者愈來愈習慣使用蘋果電視應用程式，演算法就會發揮作用，那麼這支應用程式，理所當然就會成為使用其他串流服務或是租看電影的起跳點。透過這支應用程式，蘋果會很高興能得到新訂閱制的分潤（通常是營收的三○％，頗為豐厚）。最後其他眾多電視應用程式將會消失，只剩下一個，那就是蘋果電視應用程式。
…另一個經紀人則是比較直接：「超爛的。我很想跟他們說：『你他媽的是在耍我嗎？』」這位電視經紀人吃驚的是， 蘋果花了那麼多心力在每月發行的雜誌訂閱服務，但是對自家原創影集卻是連預告片段都沒有播出。「我是覺得，你們這樣做，給我們這個圈子的訊息是非常非常非常糟糕的。」
影劇產業向來的做法是，正在製作中的作品要保持某種程度的話題性，然而蘋果的保密程度超出了這個行業的標準。
湯姆．漢克斯說「蘋果大王很嚴格」，就連訪談環境也受限，要求訪問背景必須是一片空牆，這樣對談人才不會從他的書架上看出蛛絲馬跡而推斷出什麼結論。他站在一片空白背景前，說他覺得自己好像「在證人保護計畫裡。總之，我是順著蘋果的需求。」
心得：其實一直到了看這本書，我才知道Apple的野望。但不得不說，我使用Apple TV的經驗相當的糟糕，總是覺得，Apple莫名的堅持，對讓它底下很多business發展的不太好…

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銷售寬頻網路已經是相當賺錢的獲利事業，所以對康卡斯特來說，吸引顧客訂購寬頻有其道理，即使這些顧客並不想要傳統的付費有線電視。Flex很快受到歡迎，推出後兩年之內，裝設機上盒的數量超過三百萬台。

心得：這就是為什麼台灣的第四台業者都在推寬頻服務嗎...？

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如果未來必然要進行重大轉型，招牌節目及大量觀眾都從傳統有線付費套餐轉移陣地到網路上，那麼來自廣告的經費是必要的。亞馬遜最近積極納入運動賽事，同時也投資其他串流平台如Twitch、Fire TV、IMDb TV，出發動機都是廣告。

心得：在2022年，各大平台或多或少都會開始有廣告模式，很期待各公司大顯神通…

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有一個新聞集團前任主管說：「有趣的是，公司裡幾乎每一個人都不喜歡。無線部門、有線部門、廣告業務團隊、內容同步供應團隊、家用影片部門，全都跑來我辦公室說『你這樣會毀了我在做的事』。」

電視台廣告部門主管在拜訪廣告主時緊張得冒汗，因為另一組數位銷售團隊也在為同一個節目的網路發行賣廣告。家用娛樂部門則是煩惱，網路會瓜分數位下載及影碟租片的可獲利市場。

心得：這一段非常的有趣，非傳統媒體產業的人應該不會去想像原來搞個串流，最大的麻煩是自家人…。

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Hulu（就是葫蘆的音譯，有句中文諺語說葫蘆裡裝有財寶）
心得：看這本書最大的不滿就是，為什麼在書裡要用「葫蘆」而非Hulu... Netflix也沒見你翻成「網飛」呀…

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《連線》雜誌刻薄表示：「嘲笑Quibi比收看Quibi來得有趣多了。」

心得：Quibi這個平台因為很短命，所以台灣的朋友應該完全無感，不過看書時倒是覺得這個新創的過程還滿有趣的。

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電視是非常動態的，是當前的、社會性的。而許多串流服務你會感覺比較像在賭場裡，沒有時間感或地方感。

ＵＳＡ影集也強調看電視是「慰藉食物」，拍攝場景都是漂亮又陽光普照。漢默曾經跟《紐約時報》解釋說，她的節目「讓你感覺很棒，而不是關起來在一個暗暗的地方心情低落」

心得：說真的十幾年沒在看電視了，早就忘了電視的魅力與必要性了…這段描述，主要是讓我自己反思了一下電視給我的回憶…

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華納媒體技術長雷格說：「傳統的電視服務在消費者體驗上多半相當糟糕，但是技術則運作得很好。你打開電視，影片就開始播放。看電視很少出現問題，這是因為企業已經擁有基礎設施。」而串流則非如此，任何一家公司都無法擁有它。串流是在一個受到管理的網絡上營運，必須跟各方參與者一起合作。
心得：對於一個使用者，沒想過搞個串流平台有這麼多技術困難等著廠商們克服…比較直覺的應該只有，哇靠，這平台的介面好爛…

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組織大幅整頓重塑了華納媒體，破除ＨＢＯ、華納兄弟、透納等部門之間的藩籬，之前布克斯擔任時代華納執行長時刻意把它們保持分開，以便最後交易時有比較多選項。組織重整後數百個員工離職，包括數十位資深高層主管，這些人加起來專業資歷超過一百年。在ＨＢＯ任職長達二十七年的佩普勒，從公關人員做到執行長，而且外界公認是他建立了ＨＢＯ電視台的創意文化復興，佩普勒也是紐約媒體界、娛樂界及政治圈的重要人物，他在ＡＴ＆Ｔ完成併購時代華納後八個月離職。透納運動台執行長列維任職三十二年，從新進業務人員做到總裁，累積了大量有價值的運動賽事授權，他也在同一天離職。此外還有幾十個人，每一位對於建立卓越品牌都累積出豐厚的知識，但是都被裁員了

ＡＴ＆Ｔ買下時代華納，是希望把電信產業跟內容產業結合起來，產生花生醬加巧克力醬的效果。但是ＡＴ＆Ｔ把時代華納的高級產品 ＨＢＯ搞壞了變成HBO Max。這就好比愛馬仕把柏金包跟JanSport背包放在一起賣。

心得：很希望HBO MAX快進來台灣，但問題是，被AT&T和華納亂搞過的HBO，唉…

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「人們不斷在說『你的《曼達洛人》在哪裡？你的《曼達洛人》在哪裡？』而我心想，我們太過自信，以為目前的片庫就是我們的《曼達洛人》。結果證明那是不正確的，因為，大家可能會有興趣、會來看，可能有助於提高用戶黏著度或留存率，但是這個片庫不會讓人在疫情中興奮到放下手邊的事，來註冊使用你的服務。」

心得：當聽到一堆朋友說Disney Plus片庫好爛，沒什麼好看的…或是裡面的Marvel影集
爛死了…其實，Disney Plus目前作的還不賴…

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「跟電視影集比較起來，消費者了解觀賞新電影的價值。如果是在紐約，出門看個電影一晚要花掉一百美元。」

心得：我在紐約的時候，除了房租之外，應該兩星期花不到一百美元QQ

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二○年十月的營收報告會上，薩蘭多斯回憶當時一口氣買下八百部電影，不過他很快就明白，這種填充貨架的辦法並不管用。薩蘭多斯說：「沒有人在看那些片子。不要去追逐影片的數量，而是去找哪些片子是你不看會死的？

心得：但是片庫很少的時候，消費者也是會哭腰的…人很難養，哈哈~

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「有時候我會被Netflix推薦惹怒。亞當．山德勒的電影？你在開我玩笑嗎？」不過范德比爾特也有客觀一些的觀點：「Netflix向來能察覺到人們的宏願與行為之間的落差。」確實，這句話也可以繡在抱枕，放在Netflix著名的入口大廳沙發上。Netflix知道，人們找影片時，並不總是有心情享用最頂級軟嫩的菲力牛排，有時候多汁的起司漢堡才能命中紅心。

心得：這一段覺得真的寫實！我想串流平台之於我就像美術館的藝術品一般，當我有無限選擇時，我只會花時間駐足在我的最愛前面！再有名的作品，不喜歡也懶得多花時間了解。

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「迪士尼是一個縮影，它就像傳統電影公司的凱迪拉克，而Netflix是未來電影公司的凱迪拉克。你看看疫情時，所有Netflix的資產都是數位或在雲端，但迪士尼的資產都是實體，營收很大一部分必須要人移動到某些地方，這樣就卡住了。所以，未來電影公司要怎麼營運，我認為Netflix是一個模式，你不需要很多實體資產才能制霸市場。」

心得：身為DIS的股東，希望它的雲平台會越來越好 - 它無法是完美的，就像Apple一樣，有著道德壓力 - 記得我翻轉了整個Disney幾百部片單，只有一部影片有看到R18的裸露戲碼…

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還有一個焦慮的來源是防疫險，因為風險等級的關係，非常難以買到保險，即使在疫情衝擊較小的國家也一樣。

心得：疫情期間，還真沒想過保險也是妨礙拍片進度的元兇之一…不過不少親友倒是造保險賺了一筆…

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受挫的貝佐斯在西雅圖一場對立衝突的會議裡，痛罵普萊斯執行得糟糕透頂，他還列出十二個絕佳故事的特點，包括英雄旅程、複雜的世界架構、背叛、懸疑等──這些元素就連
新手編劇也不會驚訝。不過，這是給普萊斯及團隊的檢查清單，他們必須提出一份表格給貝佐斯過目，詳列每一齣戲符合哪些元素（這個做法並不會讓創意夥伴知道）。這種公式化的方法很難讓亞馬遜Prime Video免於接下來的失誤

心得：這也是為什麼Netflix即使掌握了大數據，也沒有辦法部部佳作 - 不過現在在台灣經營串流平台，應該只要買韓劇就能命中一半的紅心…吧？！

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Netflix美國觀眾在二○一九到二一年收看非英語節目提升了七一％

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２０２０年初新冠肺炎大流行以來，迪士尼對所有新聞記者（甚至是對迪士尼的事業夥伴）就像一座無法攻破的堡壘。這段期間迪士尼努力保持平衡，再加上又是新任執行長掌舵，迪士尼選擇故作鎮定、保持沉默，而非跟外界討論旗下事業遭遇到的無數挑戰。本來公關人員屢次嘗試讓我們跟高層主管聯繫，但是後來有一度公關甚至不再回覆電郵、電話或簡訊。蘋果也拒絕我們一再請求跟高層主管對話。

心得：這在本書的後記，在次看到這兩間企業的堅持 - 「多說多錯，真的smart~」

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以上。

最近被House of the Dragon燒到啃了原著，又被The Lord of the Rings: The Rings
of Power的世界觀激起，買了魔戒電影加長版，兩部我覺得都改編的還不錯，看來錢都有好好的燒到，希望．不要爛尾或是拖戲了…。

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09/13 20:16

已讀，謝謝 :)

其實這本書的衍生書單很多，包含了貝佐斯新傳、前迪士尼執行長的自傳~ 都滿值得一閱的：）