[評論] 你可能看過《刺激1995》無數次，卻未必知

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你可能看過《刺激1995》無數次，卻未必知道的那些相關逸聞

文：Waiting（本名劉韋廷，曾獲某文學獎，譯有某些小說，曾為某流行媒體總編輯，近日常以「出前一廷」之名於部分媒體撰寫電影相關文章。個人FB粉絲頁：史蒂芬金銀銅鐵席格）

為了慶祝上映二十五週年，《刺激1995》（The Shawshank Redemption）於日前重新上映，不少未曾於戲院看過這部片的人，因此有機會在大銀幕上得見這部傳奇之作，並透過比家裡更好的視聽表現，以及戲院那種讓人得以更專注的觀影特性，感受到這部片最完整的情感強度。

但不管你究竟看過這部電影多少次，對於情節與台詞有多麼熟悉，卻也未必知道《刺激
1995》一些發生於戲外的相關逸聞。

關於演員
正如大家知道的一樣，《刺激1995》的兩名主角，分別為提姆．羅賓斯（Tim Robbins）飾演的安迪（Andy），以及由摩根．費里曼（Morgan Freeman）飾演的瑞德（Red）。

原著小說中，瑞德的角色原本是愛爾蘭裔的紅髮白人，因此最初電影公司考慮的人選，其實包括了哈里遜．福特（Harrison Ford）、克林．伊斯威特（Clint Eastwood）與保羅．紐曼（Paul Newman）等人。也因為這樣，當片中瑞德被問到「瑞德」這個外號的來由時，他才開玩笑地回答：「或許因為我是愛爾蘭人吧」。

而在安迪的部份，電影公司則一度曾邀請湯姆．漢克斯（Tom Hanks）、凱文．科斯納（Kevin Costner）與湯姆．克魯斯（Tom Cruise）等人演出。只是漢克斯當時已接下了《阿甘正傳》（Forrest Gump），科斯納則正在拍攝《水世界》（Waterworld），因此兩人均婉拒了這部作品。

湯姆．克魯斯是其中最接近這部電影的人，甚至還到了實際參加過劇本朗讀會的程度。只是，由於他對當年沒有長片執導經驗的法蘭克．達拉邦（Frank Darabont）信心不足，因此最後還是退出了這部電影。

除此之外，在電影後段登場，雖說戲份不多，但對推進故事有關鍵影響的年輕囚犯湯米（Tommy）一角，原本也將由布萊德．彼特（Brad Pitt）擔綱演出。只是當時他正好因為《末路狂花》（Thelma & Louise）嶄露頭角，開始有主角戲份的其它邀約找上門來，因此後來也退出了《刺激1995》的拍攝。

不過正由於這些狀況的發生，讓我們才有了如今《刺激1995》的模樣。否則當時若是由以上那些超級巨星的任意組合來拍攝的話，說不定也會使《刺激1995》就此成為當時的票房鉅片，而大眾對於這部電影的看法，甚至是最後呈現出來的模樣，或許也都會與現在有著天差地遠的光景吧。

關於原著與電影的差異
基本上，甚至就連《刺激1995》的原著作者史蒂芬．金（Stephen King），都認為要把這則故事改編成劇本是一件很難想像的事。但本片編導達拉邦巧妙地在忠於原著風格的同時，透過適度的增補及刪減，成功使這則故事的主題更為聚焦，同時也更具戲劇感，因此最終則讓金也為之讚嘆。

在原著中，安迪在監獄裡待了二十七年，而電影則因為演員年紀的關係，使得時間被縮短為十九年。也因為這樣，在小說中，安迪在獄中共經歷過三任典獄長的管轄，但在電影裡則改為僅有一名，甚至就連片中冷血兇狠的獄卒角色，在小說裡也早在故事一半之前便已退休。

就兩者相比之下，電影明顯在戲劇感的部份強化不少，讓典獄長及獄卒貪贓枉法的相關描述都顯得更罪無可恕。事實上，以湯米這個角色來說，雖然他在電影中為了想替安迪作證而慘遭殺害，但在小說裡，他卻接受了典獄長讓他轉至看管較為輕鬆的監獄條件，就這麼拋棄安迪而去。

於是，就連反派的下場，電影與小說之間也有明顯不同。在原著中，典獄長的罪行最終未被揭發，就連貪汙得來的錢也沒被拿走，頂多就是因為安迪的事件而深感挫敗，接著於三個月後主動辭職而已。

除此之外，電影中描述年邁囚犯因為不適應自由生活，最終選擇自殺的段落，也是原著裡並未詳加描述的情節。更有甚者的是，那個角色甚至還在書中沒有任何對白，僅在短短的三個段落中被簡單提及而已。只是，關於這段的增寫，除了為電影帶來更動人的情緒渲染力以外，也為主角之後的處境做出巧妙鋪陳，甚至更成為了本片「希望」主題的一種對照方式，因此同樣可以讓人看出達拉邦的改編功力所在。

關於製作
就本片的製作方面，同樣有許多有趣之處。

舉例來說，這部電影的攝影指導羅傑．狄金斯（Roger Deakins），如今已被視為大師級的人物。但當聊到《刺激1995》中他最不滿意的片段時，他的答案竟然是本片裡最經典的段落，也就是安迪一面奔跑，一面脫下囚服，最終在大雨中舉起雙手的橋段。至於原因，狄金斯的答案則顯得極為實在，完全出自專業考量，表示自己那段「過度打光」，導致整體不夠自然。

除此之外，在拍攝一些橋段時，其實現場還會直接播放摩根．費里曼先行錄製的旁白內容，好讓演員可以在適當時刻做出反應或說出台詞。只是由於當時的錄音品質不佳，因此後來費里曼還是重新進了錄音室，將所有的旁白又錄了一次。

仔細想想，《刺激1995》的某個部分甚至還有點像是宿命。

本片的攝影指導狄金斯，以及配樂湯瑪斯．紐曼（Thomas Newman），當時均憑藉本片首度入圍奧斯卡。只是，縱使兩人在日後均成為各自領域的代表性人物，但他們也在其後超過20年的歲月裡，分別成為了奧斯卡紀錄中，明明入圍了許多次，卻又始終無法得獎的知名苦主。

最終，狄金斯在第十四次入圍時，總算憑藉2018年的《銀翼殺手2049》（Blade Runner
2049），率先在兩人之間拿下了奧斯卡獎。而在2020年時，兩人一同以《1917》一片，再度以同一部片分別入圍了最佳攝影及最佳配樂，只是在這一回中，狄金斯則再度拿下獎項，至於紐曼，則在相同數字的第十五次入圍中，依舊鍛羽而歸。

如果從這樣的命運來看，他們兩人的奧斯卡經歷，確實不免讓人聯想到《刺激1995》裡頭的安迪與瑞德。如果狄金斯是安迪的話，或許再過不久，我們就真能看到紐曼站上領獎台的那一刻了吧。

關於片名
最終，則讓我們來聊聊講到這部電影時，肯定會有人提到的片名這回事。

改編自收錄於《四季奇譚》（Different Seasons）一書裡的中篇小說〈麗泰海華絲與蕭山克監獄的救贖〉（Rita Hayworth and Shawshank Redemption）的《刺激1995》，在製作初期時，曾由於採用小說原名之故，導致有不少人誤會本片是知名演員麗泰．海華絲的傳記電影，甚至讓不少經紀公司紛紛想讓旗下的藝人試鏡，因此使達拉邦決定將麗泰．海華絲這個名字拿掉，僅以小說名的後半部作為電影片名。

而在台灣片名部分，當初在命名時，據稱是由於買下本片版權的電影公司老闆，認為劇情末段的發展令人想到1973年的經典騙局片《刺激》（The Sting），是以才取了《刺激
1995》這樣的中文片名。

然而，雖然這個片名在日後受盡了不少台灣觀眾嫌棄，但要注意的是，其實就原片名的《蕭山克的救贖》（電影裡其實是將蕭山克翻譯為鯊堡）而言，在美國也同樣是個每次被討論為何當年票房失利時，所必定會被舉出的戰犯之一（就許多論點表示，當時根本沒人知道蕭山克是人名還是地名，就連後面的「救贖」這個字，也讓不少人誤認為這是部傳道電影，因此興致缺缺）。

於是，相較兩地市場的票房比例而言，當時《刺激1995》在台灣的票房表現反倒明顯勝過美國市場，甚至還有戲院一連上映了三個月之久，因此就票房來看，或許這樣的命名方式，反倒為這部電影在一開始的時候，爭取到了較高的入座率，也使得優秀的口碑，這才有機會在電影上映階段便先行傳開。

然而，除了台灣的《刺激1995》、香港的《月黑高飛》，以及直接採用原名直譯的中國《肖申克的救贖》等三個中文片名外，在其它國家的部分，同樣也有著令人頗為驚愕的譯名——尤其是希臘與芬蘭的。

希臘的片名是《最終出口——麗泰．海華絲》，
至於芬蘭的片名，則是《麗泰．海華絲——逃脫關鍵》（Rita Hayworth – Avain
pakoon）。

沒錯，爆雷的預告我們看得多，但爆雷的片名，恐怕就沒那麼常見了吧......

好了，以上的部份，正是一些與《刺激1995》相關的有趣逸聞。由於這部片要再度重新上映，應該最快也是五年後的30週年之際，因此若是想在大銀幕感受這部影史經典的話，還請千萬別錯過這個機會了。

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