[好雷] 《孤味》需要對頻率的作品

《孤味》觀後感（有劇情雷）
感謝老天，這一部Netflix上看得到，而且是全球上映。在疫情無法回國的期間，Netflix滿足我的願望。

總結來說，客觀而言這部真的滿需要對頻率的，如果頻率對不上，就像電影版一堆人對三個女兒的行為反感；主觀來說，我頻率對上了，所以我看到一半就視線漸漸模糊了。

不一定每個家裡都有外遇不忠，但每個家庭都有難念的經，都有一些難以啟齒的事，以及剪不斷理還亂的恩仇。因為有業餘幫人看八字的興趣，所以也多多少少聽到類似的真實情節，看了便感慨萬千。

這部片就像500 Days of Summer（戀夏五百日）一樣，每個人都看到自己想要看到的，以及每個人看到的往往都不太一樣。也毫無意外地，這部片就像戀夏一樣，在電影版一樣榮登戰神，一堆人彼此也不服誰的想法。

我想就其原因，也是因為導演編劇選擇幾乎沒有上帝視角的敘事模式，讓每個角色呈現自己眼中那位「缺席父親」、「負心漢」、「沒路用囝婿」。就連影片最後，秀英說出「印鑑其實是我偷的，陳伯昌是被冤枉的」這句，我都在懷疑是否只是他放下且寬恕自己，但又要跟子女交代的說詞。

這般敘事方式，的確符合現實人生。多少紛爭，其中是非曲直，也沒有一個準，大家都認為自己是對的，都覺得自己很委屈，覺得是為對方好，卻又不肯敞開心胸。但這般不協調，也是恩恩怨怨的肇始。

只是，這般敘事筆法，也的確冒了個險。幸虧陳淑芳爐火純青的演技，還是使滿多人了解了「愛比恨更難寬恕」的道理。首先如我一開頭所說，需要頻率有對上的觀眾，才能理解為何秀英為何選擇寬恕，為何三個女兒會想「站在」父親那邊，以及為何整部電影在配角人物刻畫上不夠深刻的原因；沒有get到的觀眾，尤其先看過短片版的觀眾，就會如電影版上批評導演和編劇無法使長片劇情流暢，因為他們腦袋中遺留一些問號，更急需作品給予解答。

然而，以我這個自覺有掌握到導演編劇想法的人，便多少能體會如此安排的用意。先不論陌生人了，又有多少人真的能理解身邊的人真實的想法，去理解他們曾遭遇過的人事物呢？如果寬恕並非是這部電影的主題，或許可以像《雷洛二》那樣，由豬油仔對雷用賢講出「就算你阿爸幾唔著都好，都曾經令你阿媽開心過！」，使雷用賢放下自己的怨恨；但偏偏這部是一部以寬恕為主題的電影，寬恕無法用說教的方式，強迫人服膺，只能由當事人頓悟，且大多要先深深執著才能坦蕩放下我執啊！

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