Re: [閒聊] 兩名藝術系大學生因為AI企圖跳崖自殺

※ 引述《KotoriCute (乙醯胺酚)》之銘言：
: https://reurl.cc/x7bXgZ
: 日本兩藝術系女生欲跳崖 稱“她們的人生被AI毀掉了
: 日本福井新聞報道了兩起與人工智能（AI）相關的自殺企圖事件。這兩起事件都發生在?:
第一起事件發生在今年6月19日，一名10代後半的女性，正在就讀某藝術學科的大學一年級

: @想法後，母親卻強硬地要求她只能讀完大學。她說：“因為人工智能的存在，我不再能:
第二起事件發生在今年6月24日，一名家住關東地區的女性向諮詢處打來電話。她在電話裡

: C
: 這兩個年輕的女性都曾夢想在藝術世界中有所作為，但是由於大學引入了AI，她們的未?

小弟目前在某藝術大學讀創作類的研究所，想說分享一下。

其實藝術的討論範圍廣到講不完。
所以先稍微提一下藝術的發展史。畢竟其實藝術史乃至藝術創作本身都是回應那個時代的人類發展史跟社會進程。

像是19世紀末開始一路發展到二戰的現代藝術
，就是因為工業革命所引發的劇烈改變而出現的。當時攝影術的發明取代了「畫家」幫人描繪古典寫實風格的肖像功能，畢竟再怎麼樣畫都比不上相機的真實。有些藝術家決定不再畫精緻寫實的繪畫（打不過就換個方向），印象派就出現了。

印象派注重的是光影的抽象變化與感受，他們不太打精緻草稿或素描，只注重轉瞬即逝的光影變化。（延伸的有新印象和後印象派，還有注重主觀感受反對理性客觀的象徵主義）

這種抽象的概念是「當時攝影做不出來的」。

而到後來有些人覺得工業革命帶來的工藝美與發展是對人類（西方人）進步的頌讚，所以也有的藝術家們將創作的題材結合了機械與工業的符號，例如：新藝術運動、未來主義等。

當然還有很多很多派別，但在現代主義時期的藝術發展主要就是跟隨著當時工業革命帶來的影響而發酵的。

大概有幾點是現代主義藝術的要點：
1.對新的忠誠
2.藝術的純粹性（不再只是服務他者、貴族）
3.強調實驗精神（媒材與形式上）
4.進步的精神
5.高尚主義

上述這幾點其實都是當時西方社會的普遍共識，也是藝術家們對工業改革的影響所做出來的回應。

其實回過頭來看也蠻像現在AI的現況，AI可以生成如此精緻的影像去服務大眾，插畫家與攝影師多少會受到影響。

但

當代藝術圈對近年AI的影響其實沒什麼太大的感覺甚至有些新媒體藝術家熱愛用AI當創作的媒材之一。就是因爲這個危機已經在過去發生過了類似的事了，山不轉路轉，路不轉人轉。

AI畫的再像，現階段終究還只能是影像，無法跟現實的平面繪畫或雕塑或複合媒材也好，有實際物理上的厚度有紮實感。

再者，有時候人就是喜歡一些醍醐味，醜到極致或者一些破敗的失誤隨機感更有人的味道。這就像你手機裡失誤拍到別人的醜照或很迷因的照片，其中的故事與感受比去景點拍的精美風景照更有樂趣。

所以其實做電繪創作的繪師們不一定要過於焦慮，畫的不如AI精美沒關係，有做出屬於你的語言與故事比美不美更來得重要。就像有些本子的畫工不是那麼寫實細緻，但其中的故事與風格的色度play一定還是能讓你Boki一樣。（像鴉醬和阿鼻龜仙人的數學和國文本子我就覺得超有創意）

多玩玩看媒材或有什麼很ㄎㄧㄤ很笨的想法都可以試著做做看，畢竟藝術就像人類的性僻一樣多到數不完。AI現階段就像攝影術一樣，一定會有一個侷限性在（只能存在在影像上）只要堅持出自己的風格（性僻）一定會有跟你一樣癖好的人們會喜歡的。
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至於錢的部分，還是只能回到現實，能生存就好。純創作不一定是好事，不是每個人都有那麼多故事與豐富的生活經驗去取材。

先多去感受與思考自身的核心價值，日常生活一堆爛事一定有你可以從中吸收與想回應的，將其轉化成故事與創作能量才是將作品帶到下一階段的重點。獨立思考所產生的，才是作為個體的特殊與美麗之處。而不是只跟隨他人腳步。 有錢人一定會比較輕鬆，但這世界就是如此殘酷，但也因此

這世界才會讓如此美麗與豐富。

第一次發文，有問題的話請見諒。至於其他現代、後現代與當代藝術的部分有問的話我再稍作回應。這部分可以討論的範圍太廣，以後有機會再分享。

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算是，他的行動是真實存在在世界上的，他的創作「過程」是AI沒有的。